1Q84

ざっと拝見した所、こちらのレビュアーにはどうやら「拳銃は火を吹かなければならない」という意見に与される方が多いようで、僕には意外でした。
この物語においてのヘックラー&コッホは、9mm弾を発射しないままで、しかし確実に、青豆との強い関わりを持っています。彼女はある十分な時期を経て、自身の一部とも言えるほどにこの自動拳銃の取り扱いに習熟します。このタマルからの贈り物は、あきらかに彼女の精神を支え行動規範を保ち、特殊な友情を繋ぎ、物語を前に進めました。
そう、火を吹く事が必ずしも、物語に正しい句読点を与え、意味を付与するものとは限らないのではないでしょうか。
(あるいは、こういった影響さえ必要ないのかもしれません。拳銃はただの拳銃として登場して、ただの拳銃として退場することもできたでしょう。)

おそらく、プルーストの「失われた時を求めて」は、最後まで青豆に読み通されることはなかったでしょう。しかしこれもまた、彼女が潜んだマンションの「金のかかった」外装のタイル以上に、彼女の潜伏期間を形作り、支えだことは間違いないことでしょう。
最後にはその響きを繰り返すことをやめてしまった、ヤナーチェッタの「シンフォニエッタ」についてもそうです。
他にもたくさんのこういった、やってきては去っていく、いくつものエピソードがこの小説には描かれます。しかし、これらはほとんどすべて、火を吹かないのです。

火を吹かないまま、登場人物とすれ違い、あるいは何がしかの交流を得て、舞台の影に隠れるものもあれば、また気配を変えて立ち現れることもあります。中には詰問を受けて立場を変えざるを得なくなった者もいれば、血も流さずしかし大変な苦しみの時間を経て生命を失い、舞台から去る者も居ました。引退退職後も往年の職務を果たすべく、自らの昏睡状態に陥った世界の中でただドアを叩き続けた者も居ました。
そして1Q84年を生きる登場人物は、「着実に前に進んでいる時間」との折り合いをつけようとする中で、別の世界へ旅立つ可能性をより高め、確実なものにしていきます。これらは断片として隠されつつ、彼らは導かれています。

主人公であり1Q84年の住人である青豆や天吾にとっては、それらは、導き、そして役目を終えれば去るもの達です。
そして、それらと関わった証は、残された天吾や青豆たちのなかにも何かの形で残ります。去った者達はある意味で、残された彼らに含まれた一部となります。

導かれ、目指すべき場所に、少し近づきます。
たとえばそれが、ちょっとした日常の習慣であっても、誰かの死であっても、事の大きさは異なるけれど、繋がるべき場所はひとつです。

断片がくりかえされます。

知らされているかどうかもわからないし、たどり着けるかどうかもわからない事だけれど、青豆や天吾には結果として(10歳で出会ったそもそもから)、目指すべき場所がありました。

あるいはこれは神の肯定なのかもしれませんし、世界の成り立ちについてのごく簡単な説明なのかもしれません。そのうえ物語の最後には、1Q84年の世界における超越的な存在であるマザとドウタ、空気さなぎといったものたちと共に、この物語を去らなければいけないのです。幸いなことにリトルピープルは、1Q84年に留まるものかもしれません。月がひとつの世界には、マザとドウタはまた別の形で存在するのかも知れません。
ともかく、新しい世界には新しい世界の脅威があり危険がある。しかし彼らにとってはそれこそが目指すべきものであり、永遠の続きなのです。

教団の形をとったあるシステムや、その内部での意思決定についての断片的な情報についても、ひとつながりと言える程の情報は、最後までもたられないままでした。それは、秘密として扱われたというよりも、より現実的に、断片的にのみ示されました。
信じがたい、リーダーと、リーダーを囲む者達の立場とが大変具体的に明かされる話もあれば、団体の構成員として、つつましやかな生活をおくる多くの人達の話もあり、組織を維持するための、もはやとっくに誰か個人の手に負えなくなっているシステムの様子が垣間見える話もあります。
彼らがこのあと、リトルピープルとの関係を立て直す事が出来るのかはわかりません。しかしいずれにしてもそれはきっと、きわめてシステマティックに行われることでしょう。

青豆は青豆自身の神を自覚します。
1964年の約束を果たすためには1984年から1Q84年に入り込まざるを得なかった上、さんざんな目に会っているものの、青豆は今また別の世界へ旅経つことさえも恐れていないでしょう(天吾もまたそうでしょう)。彼らはもう、いつかまたさらに世界を移ることをも恐れないでしょう。
一方で、「声」に見放されかけ神を不在とする、いまはただリトルピープルの再来を待たざるを得ない教団のシステムがあり、これらは対照的です。

ところで、一番多くの1Q84年の断片を引き受けてしまったのは、意外にも、牛河だったのかもしれません。天吾の物語、青豆の物語、小説空気さなぎのあらわす物語。
ふかえりがカメラのレンズ越しに見通したのは彼のそういった部分であり、1Q84年への闖入者と思われた牛河が最も1Q84年らしく弔われるということについての、巫女としての振る舞いだったのかもしれないとも思えます。

彼が生命を絶ってしまった後も、1Q84年の世界は1Q84年の世界として機能することでしょう。そのためにもリトルピープルは、ふたたび現れました。ここでは、マザとドウタ、レシバとパッシバの法則はまだ有効なのです。
なぜ牛河が1Q84年の世界に紛れ込まなければいけなかったのか、そしてそこで生命を絶たれなければならなかったのかはわかりません。
ただ、タマルの言葉を借りるなら「紙一重」だということなのかもしれません。生死についても、あちらがわとこちらがわの世界についても。
知りすぎたために「紙一重」のあちらがわに紛れ込んでしまい、「紙一重」のために命を落としたのが牛河であったかもしれません。しかし、牛河とNHK集金人の亡霊との交感があったのも間違いないことです。彼もまた、1Q84年に移るまっとうな資格を持ったひとりの主人公であったことは認めてよいことでしょう。

ひょっとすると、牛河は1Q84年の世界で、生まれ変わるかもしれません。一体何に？と思います。
それは物語の中ですでに示されてたかもしれませんし、示されていないかもしれません。
しかしこの世界では、深い森の中にリトルピープルが居ます。リトルピープルは牛河とつながりました。
他のことはわからないのですが、これだけはどうやら間違いの無いことのようです。

ひとつ気になるのは、青豆はアイスピックを携えて世界を移り、今度は自動拳銃を携えて、もういちど世界を移ろうとしています。
天吾は、書きかけの原稿と共にやってきて、また新たな原稿と共に、猫の街の町から出て行こうとしています。
これは何かを意味するのでしょうか。
神話的な象徴かもしれませんし、ただのキャラクターズアイテムかもしれません。

結局のところ僕にとって小説1Q84は、まわりくどい純愛小説ではありませんでした。ある世界の成り立ちや、あるいはある個人の成り立ち(そしてそれらの間には、そう大きな相違が無いのかもしれません)について著されている物語でした。
また、村上春樹さんがこれまで用いてきた手法やちょっとした要点を、上手に別の世界に平行移動させて成立させたいくつものポップテクニックが楽しめるという意味でも、面白い作品でした。

Book1を読んで、Book2の展開の予測は無意味と思いつつ、自分なりに予測したが、かなり意外に裏切られる。ただ、恐ろしいことに、裏切られた展開はなぜかピースとしてはまり、新たな世界観の中で物語は進行する。
　ただ、Book２を読んでも、かなりの本質的な謎は謎のままで残るが、「空気さなぎ」の小説の中身が語られることで、物語の中で何が起こっているかをようやく知覚する。
　また、印象深いのは、天吾が父親を訪問する際に読んだ「猫の町」という本の話。ややオカルトっぽいオチに恐怖する（「失われるべき場所」とは？）だけでは終わらず、物語の中での現実と関わりがあるとはにわかには想像しがたい。

　さらに言えば、性に対する記述について過剰、過敏反応傾向のある人は、1巻に続き、読むのは控えられた方がよいだろう。おそらく、人間のDNAに刷り込まれているのであろう過剰な性的記述に対する「性パニック的性向」をくすぐるのも、村上文学の本質の一部であろう。

　で、いつも村上春樹作品を読み終わって思うことは、世の中って少し違う角度で見ると、自分が一生懸命になってかかわり頑張っていることは、その角度から見ると、何の意味もなく、無駄なことなのではないかという怖い直感である。本書もその例外ではなかったとだけ述べておこう。

ようやくBook3を読みました。

名作とされているミステリー小説の舞台を未来に置き換えた結果，キッチュになった作品のようです。
たとえば，松本清張の小説をリュック・ベッソンの弟子が映画化したような感じでしょうか。

エンタテイメント小説としてはおもしろく読めますが，複数の要素が未消化のまま，詰め込まれています。
テーマに関連させたい要素はたくさんあるのでしょうが，統合性に欠けています。

好意的に考えると，分量的に大きすぎた結果，こういうことになってしまったのではないかと感じます。
つまり，1800円×3巻＝5400円＋税という価格で販売しようという出版社（と著者）の思惑は完全に失敗していて，
正直，うんざりするような範疇の事柄のように感じられます。

最も大きな欠点は，村上春樹の一番の持ち味であるはずの「皮肉なユーモア」が，まったく欠けていることです。
なぜこうなってしまったのか，また編集者は，なぜこれでかまわないと思ったのだろう？？

登場人物で一番嫌なヤツであるはずの「牛河さん」が，最も共感できる人物として描かれていることを除けば，特筆すべき点はありません。

村上春樹を敬遠していた。最初に触れた「ノルウェーの森」は，私好みではなかったから。作品が持つ，足が地に着かないような独特の感覚が嫌だった（これがファンには魅力的なのでしょうが）。しかし「世界的作家」である。他の作品にも触れる必要があると思い，最初の長編「羊をめぐる冒険」を読み，次にこれを読んだ。羊や山羊が出てくるからというだけでなく，案外，共通点があると思わされた。よく「コミットメント」の問題が取り上げられるが，実は作者の問題関心の核の部分は変わっておらず，表現が変化したのだと感じされられた。私は，「1Q84」より前に「1984」を読んでいたし，「シンフォニエッタ」も聴いていたが，これらの有無によっても感じ方は異なると思う。登場人物の性的リビドーが強烈で，読み手には不快感を抱く人もいるだろう。なにより，「1Q84」内で完結していない。だから，不親切な小説だし，この意味で満点はつけられない。しかし，私にはとても面白い作品だった。

本のレビューなんて、初めて書きますが・・・
なるほど、暗喩や隠喩が多すぎて、分かり辛い所はあると思います。
伏線を張ろうとして失敗してる暗喩もあるような気がしますしね・・・。
まぁでも、マザやドウタ、世界の成り立ちや様々な暗喩・隠喩に関して、
それの意味するところが全く分からないということはないかと思います。
少なくとも、適度に読書の習慣がある方にとっては、多義的な解釈の取れる
このような文章は、むしろ面白く読めたかと。
謎を明らかにして欲しい的な意見を散見しますが、そんな説明は不要かと。
文中の言葉を用いれば、
「説明しなければ分からないものは、どれだけ説明しても分からない」
のであって、全ての事柄に関する情報は、(それが暗喩的なものであったとしても)
書かれていると思います。
最後がハッピーエンドで終わるところだけが納得出来ないところではありますが、
むしろあれ以外の終わらせ方が分からないので(それこそ収拾がつかなくなるので)、
仕方ないかな、という感じですかね・・・。
個人的にはふかえりがキュートで素敵ですね・・・。
現実には居ないと思うけど。

村上春樹は『アンダーグラウンド』でオウムのノンフィクションを書いてから、今作でそれを小説という形で書いている。
地下鉄サリン事件以降、ずっとオウムが村上春樹の中の「語るべき物語」だったのだ。
それを小説にする技術をずっと磨いてきて、ここでようやく物語となった。

ふかえりが書いた『アンダーグラウンド』を天吾が書き直したものが『1Q84』なのさ。

私は読書のスピードが遅く、多くの本を読んでいるわけではありません。
そして、村上作品も最後まで読んだことあるものはありません。
そんな村上前情報も、そして文学のなんたるかも知らない、先入観無しの私が
感じた事を書きます。

Book１・２は読むのが辛かった。
多くのレビューで言うように、Sex描写が執拗に繰り返される所は読んでいて
少し眉をひそめたくなります。また、全体を通してのトーンが息苦しく、

「面白くて早く先が読みたい！気持ちがいい！！」
という感じではなく、

「苦しいから止めたいけど、先は気になるから、しょうがないから読む」
と言った感じでした。

海外ドラマの「２４」のように、見るのが苦しいけど、解決されない事件
の先が気になるし、現実今危機の人がいるんだから、先を教えて！的な感
覚でした。

そしてBook3・・・
私はこのBook3が一番気持ちよく読むことができました。

もちろんトーンが変わった訳ではないので、牛河の陰鬱な行動は息苦しいです
し、青豆や天吾の重い現実との対話も気分を暗くします。

しかし、Book３で初めて明るい行き先が見えてきて、初めて深呼吸が出来たよ
うな、そんな感覚になりました。

「１Ｑ８４」内でも語られているように、私にはベストセラー作品、特に
ただ売れただけの作品ではなく、ちょっとした社会現象になった作品には、
それなりの意味があるだろうなと感じます。

この作品も多くのメッセージ（それが作者が意図したことであろうがなか
らろうが）が含まれています。

読んでいない人もいると思いますので、詳しくは書きませんが、
・自分の未来は自分を信じて自分で切り開くこと。
・自分は自分であることに意味があること。

今の時代の多くの創作物がこのことを暗に訴えています。
スティーブ・ジョブスの言葉しかり、多くのスピリチュアル系の書物も
しかりです。

しかし、作中でも書かれているように、それには回り道（いわゆる時間）
が必要です。昔風に言うなら修行が必要だし、作中の言葉を借りるなら
自分がどのくらい孤独かを知るにはこれぐらいの時間が必要なのです。

文庫本で６冊、ハードカバーで厚めの３冊。

もしかすると、これを語るには、これだけの長さが必要で、Book１・２
の息苦しさが必要だったのかもしれません。

今、窓の外では突然雷と豪雨が降ってきました。（本当に）

私がレビューを書くのも何かの意味があるのかもしれません。

この世の中は、皆が信じて行動すれば、まだまだ良くなれるのかもしれ
ませんね。

なんだかんだ言って、この私が最後まで一気に読んでしまいましたし、
全体としては他のレビュアーが言うように内容が薄いのかもしれません
が、最後に一つの大きなメッセージを受け取れたという意味でも、すば
らしい作品でした。

最後のページのためにすべてがあった、と思える作品です。

「行く先のわからない多くの暗い道を、私たちはこの先いくつも辿らなくてはならないかもしれない。」
「しかしそれでもいい。かまわない」と言い切る青豆の決意。
それを支える「天吾と私とこの小さなもの」との愛。
そして、「タイガー」の「微笑み」。

生きていれば多くの試練に出会うことになる。
でも、試練は必ず乗り越えられる。
その過程で、自分がどれだけ多くの人に助けられているかに気づく。
大切な人との「絆」、「愛」を意識する。
そして、実は大きな愛で世界は包まれている。

　私を信じてくれたなら
　すべてが本物になる

とリーダーの歌っていた歌詞にあるように、
自分を信じて生きようと強く思える作品でした。

物語というものを信じるか、小説というものを信じるか、文学というものを信じるか、それが読み手に試されていた。そんな根本を揺さぶられた感覚になったのは『百年の孤独』以来。そして、物語を、小説を、文学を信じる者は救われるのだ。天吾と青豆のように。

文庫版のレビューにも書きましたが、Book1、Book2を読んでいて(特にBook2であの「牛河」が登場してから)「あっ、この作品『ねじまき鳥クロニクル』に似ている!」と感じました。 村上春樹さんは「いつか『カラマーゾフの兄弟』みたいな「総合小説」を書いてみたい。」とおっしゃっていました。(確か、村上春樹さんの作品を集めた一連の作品集の『ねじまき鳥クロニクル』の後書き(解題)だったと思います。) このことを鑑みると、『1Q84』は『ねじまき鳥クロニクル』をより「総合小説的」にした作品と言えるのではないかと思いました。 『ねじまき鳥クロニクル』が「個人」を「縦に深く」描いたのに対し、『1Q84』は「二人の個人」を「横に広く、奥行きを持たせて」描いた作品という印象です。 おそらく、どうしても「二人」必要だったのでしょう。 どうしてでしょうか? 僕が尊敬している内田樹さんの著書にヒントがあったので引用します。 「どうしてただ一人の語り手では、ただ一つのことばでは、決して中間的なものを名指すことができないのだろう?それを名指すには二人が必要なのだろうか?」 「そう。私たちは二人いなければならない。」 「なぜ二人なのだろう?どうして同じ一つのことを言うためには二人の人間が必要なのだろう?」 「それは同じ一つのことを言う人間はつねに他者だからだ。」(Maurice Blanchot,L'Entretian infini,Gallimard,1968,pp. 581-582) 内田樹『他者と死者 ラカンによるレヴィナス』66頁。 正直、僕自身もこの一連の文章が何を意味しているのかわかりません。 ただ、「もしかしたらこれは同じようなことなのかもしれない」と思い、引用しました。 物語はまだ終わっていません。 Book3文庫版の発売を心待ちにしています。

色々と否定的なコメントを読んで長らく敬遠してましたが、
読んでみたら意外にも素直にとても面白かったです。
BOOK1を昨晩読み終えたところですが、
この時点ではその前に読んだ下町ロケットよりも私は好きです。
文章は読み易く、話も面白く、味わいもこちらの方が好きです。
これがどう続くんだろうと期待しながら続刊を読み始めます。

期待して購入したら、最高につまらない。性描写が下品。宗教のあたりのくだりがくどい。何を伝えたいのか不明。

冒頭を少し読むつもりが、つい引きこまれて一気読みをしてしまいました。

多くの人のレビューをみると、本来、文芸を含めた芸術作品というものは、決して万人に受け入れられるものではないことを再認識させられます。

おそらくモラル的な観点から、この作品の性的描写に拒否感を示している人がいることは容易に想像できます。

個人的には、表立った社会的規範の水面下で、判断力を持った大人同士が、それぞれが設けた境界の中で、どんなインモラルなことをやろうが、そんなのは勝手だと考えています。そして、彼らの性的な生活スタイルは、妄想の範囲で少し憧れている部分もあります。そのため、特にそういった描写への違和感も拒否感も感じることはありませんでした。

本屋では平積みで置かれていますが、本来、そういった部分で気分を逆立ててしまう人が手にする作品ではないと思います。つまり、表立った社会規範と内心にあまり差がない人向けではないということです。もっとも、売り方にも少し問題があるかもしれませんね。勘違いされないように、表紙にショッキングピンクの警告シールでも貼るべきなのかもしれません。

ちなみに脳みそが40％のエネルギーを消費しているというのは間違いですね。

文中に登場するクラシックのシンフォニエッタを初めて聞きました。行進曲なのに不安定な旋律でこの先品にはぴったりだったと思います。機会があったら聴いてみることをお勧めします。セックス描写に批判が多かったですが、背徳や不安の表現であり、目くじら立てるほどの事なのかな?とおもいました。つまるところ選曲もベッドシーンもノルウェーの森より必然性があると感じています。『何を言いたいのか分からない』と書いている方が沢山いらっしゃいます。細部まで書き込まれた文章の『重箱の隅』をつつく作業に没頭される方も多いようです。でもこの作品で大切なのはヨーグルトでいう、表面に浮き出てくる透明な上澄みの部分です。そのフワッとした感覚を凄いと感じることが出来ない人には酷い作品にしか見えないと思います。第11章前後が少し退屈だったので星4です。

低評価が散見されていて安心。
ぶっちゃけ、プロットスカスカっしょ。
王様は裸だ的感覚を持ちました。
あ、BOOK１、２はたぶん星４つ５つくらい評価してますよ、一応。

１〜３について特にいうことはありません。久々の快作だと思います。『ねじまき鳥…』以来かな？　余談ですが、短編『夏の最後の芝生』を読んでいない方は是非一読を。私が30年ほど前に初めて読んだ村上作品です。確か、月刊宝島に載っていたような…

このシリーズが、もし二部で終わっていたのなら、私はおそらく春樹を許せなかったと思う。しかし、三部がだされたことで、許すことが出来たように思う。でなければ、人前での言動と一致して来ないからだ。

村上春樹は、初めてハッピーエンドを意識したのではないだろうか?

ここで終わるもよし、でも出来れば未来の子供に、新しい世界に踏み込んでもらいたい。そうしないと、世界は救われないままな気がする。

今、世界は動き始めようとしている。
それも若者たちの手で、新たな創造の世界へ誘われようとしている。

私はその未来に賭けたい。

結論から書くと、
「またこのパターンかいな」と思える部分が非常に多い。
たとえば、
「ひとり暮らしで、まあまあの収入があり、友人は作らず、自分でささやかなご飯を作って食べ、音楽を聴いて過ごす……。なんでいつもあえて、そういう孤独な人ばかりなんだろう？」
と、ついつい思ってしまうのだ。
人並みにたくさん友人がいて、人並みに職場の同僚なんかとも関わって、人並みに家族とも普通に交流を持って……それでも孤独をかかえている人間、みたいな物語を、一度でいいので村上春樹で読んでみたいと思う。
人は人と関わって葛藤を乗り越えることで初めて大人になる、なんて説教じみたことは言いたくないけれど、人とほとんどかかわろうとしなくて、なおかつそんな主人公に都合よく理解を示してくれる編集者とか、色っぽい不倫相手なんかが現れるものなのだろうか？　甘いんじゃないか？
十代の頃は春樹作品を好んで読んでいたけれど、私なりに世間に揉まれてアラフォーになった現在では、「この小説では私は成長できないなあ……」と思ってしまう（別に小説に自分の成長を求めるわけではないけれど、それでも）。
それと、つくづく「女性」「若者」を描けない人なんだな、と思った。
若い女性があんな言葉遣いを？
「いまどきの若い女性」と「あばずれ」をイコールだと思ってるんじゃないか？
青豆とあゆみの会話を読んでいると、急に堅苦しい男性風になったり、あばずれになったり……。
特に青豆の、関西から来た薄毛の男性に対するものの言い方は何なんだろう。
若い女性がすべてあんなものの言い方をして、あんな行動をとるものだと、まさか春樹氏は信じていないだろう（と思いたい）が、小説家としてこれからも書いて行きたいのなら、一度しっかりと今の日本の人々に向き合った方がいい。　それも特殊な人々ではなく、市井の人々に。
それと、（特に日本の）女性の大多数は性行為というものをあんなに渇望していない。　そんなものがなくても淡々と楽しく生きていける女性の方が圧倒的に多いのだ。　どうもそのあたり思い違いしているみたいだ。　読んでいて不快感を覚える女性も多いのではないか。こちらも一度でいいから、そういうものとは無縁にしなやかにたくましく生きている女性の物語を、村上春樹で読んでみたい。……べつに村上春樹でなくてもいいか。
いろいろ不満を述べてしまったが、小説としては（少なくともBOOK１は）ハラハラドキドキしながら読めるような要素もあるので、★３つ。

読み終わって、レビューまで書いたところでがっくりきました。ちょっと無駄に時間を使ってしまったかなと思って。
BOOK1からBOOK2にかけては引き込まれるところがあって、面白く読み進みました。
普段は仕事が忙しく、目の前の様々な対応に忙殺されていた中、夏期休暇の間に読んだので、現実の世界から離れた
村上ワールドに没入できて、それなりに楽めました。しかし、解決されない謎や伏線に対して消化不良の感触が残りました。
その解決を期待して冬期休暇にBOOK3を読みましたが、未消化感は解消されず、むしろ、こんなのでいいのか、
という思いが湧いてきました。BOOK3はBOOK1とBOOK2で提示された伏線に対して一応の解決がなされるのですが、
強引で安直な後だしジャンケンの感があり、メインのテーマには不要な挿話や、冗長な「村上節」が鼻につきます。

　全体的には、売らんかなの意図がミエミエのミステリーでもSFでもハードボイルドでファンタジーでもない
中途半端であざとい小説と言う印象に終わってしまいました。
　その原因を具体的に挙げると、あまりにも安直で都合の良いストーリー運び、カッコ良すぎるヒーローとヒロイン像、
分かり易すぎるサブキャラクター、妙にこだわったセックス描写（人妻との不倫、美少女とやむを得ない淫行？、奔放な男狩りや４P）と
暴力、語感がスタイリッシュ（笑）なだけの音楽や小道具、陳腐な純愛、思わせぶりで読者を謎解きしている気分にさせる暗喩や、
ヒーローの書く作中小説がメインストーリーに影響を与える入れ子構造の構成が不完全で辻褄が合っていないところ等です。
特に、リトルピープルとは何かという本作のメインテーマの一つが説明不足であることに対して、村上春樹は主人公に
「物語として面白く読者を牽引することができれば、謎のままであっても作者の怠慢ではない」と確信犯的に語らせ、
開き直っています。

　異例のベストセラーとなった一因は、私見ですが、従来は想像の中でしか起こり得なかった事が現実になってしまった
現在の世界に対する我々の違和感と不安感をすくいあげて、巧みなストーリーに仕立てたという点だと思いますが、
あらためて全体を読み返してみると、色々と杜撰なところがあって、著者が語りたかったと思われる内容が希薄です。

　音楽に例えると、全盛期の小室哲哉に似ていると思ってしまいました。親しみやすく一種麻薬的に惹かれる
ところのあるメロディーでつい買ってしまうがすぐ飽きて何度も聴く気にならないところ、歌詞が時代の空気をうまく
捉えているようでいて実は内容が希薄なところ、パターンに単純な特徴があってコンピュータで疑似創作ができてしまう
ところ（小室ジェネレーターや村上ジェネレーターが存在しています）です。

　蛇足ですが、プロの書き手の書評のなかでは、「村上春樹１Q８４をどう読むか」河出書房新社編集部・編の、
竹内真「村上春樹をめぐる、くたびれた冒険」の章が、私が１Q８４と村上春樹に感じた不満をずばりと表現していて
腑に落ちました。村上春樹『1Q84』をどう読むか

「BOOK1」「BOOK2」。遅ればせながら今頃読んでます。昨夜ようやく「BOOK2」まで読み終えました。なにせ分厚い本。両方で1000ページ以上あります。しかし、読み始めたら止まらない。物語りの展開が面白いし、文体が相変わらずいい。比喩も的確で想像力も秀逸。ちょっとセリフ的に？っという部分もあるけど、そんなのもあまり気にならないくらいグイグイ引っ張っていってくれる。性描写もエロいけど嫌らしくはない。登場人物たちのキャラも際立っているし、それぞれに共感がもてる。
村上ワールドがまた一段と進化したと素直に喜ぶ。評論家や読者の数多くの批判は、ベストセラーになったことに対する単なる嫉妬、あるいは、この世界観に付いてこれない頭の固い人たちや偽善者の戯言で、世の中よくある現象。
「1Q84」はエンターテイメントと純文学を兼ね備えた、2009年に発行された現代小説である。ワクワクするような物語りを紡ぎながらも、世界の存在の意義を世界の老若男女、誰にでも考えさせることが出来うる稀有な小説である、と僕は思う。
「BOOK3」。今度街へ出た時に買い求めようと思う。お金がないから、もちろん古本屋で、ですが。