苦役列車

以前にも読んでいた本ですが、また読みたくて購入しました。
自分自身と向き合うきっかけをくれるいい本です。
ありがとうございました。

表現の素晴らしさに圧倒されたり引き込まれてしまうのも文学作品の醍醐味の一つであり、優秀な作家の走らせる多彩な筆裁きによって情景がビビットに、登場人物が物語を生きているそれよりも鮮やかに読者に伝えることができる場合もある。本作品においては、貫多の持つ人生を彩る絵の具の持ち色の少なさや自身の人生において生来ていくことそのものへの辿々しさが文章の中から読み取れて、欠陥人間の機能不全生活におけるリアルを感じることができた。

文才があり構成力がある、そして屑男　なぜこんな典型的な屑人間なのに文才があるのだろうと笑ってしまう　仕事したくない、楽ばかりする、考え方は卑屈で低能　でもなんでこんなに文才を開花させ得るのだろう、芸術の魔性だ　高学歴で高尚な人は冷静に読み解けるかと思う　ヒト科でもかなりの屑オスなので女性にはキツイかな　漢字の選択が凄い知的です

感性のある人や想像力のある人は前半で読み続けるのが苦痛になる内容だと思う。ここで読むのを中止する人も多いのではないかと思うが、最後まで読まないとかえって不快感が残ったままになる。最後まで続むとその苦痛が無くなり納得する小説だと思う。内容は違うが、小林多喜二の「蟹工船」もそんな感じだったように思う。

生きづらい世の中の底辺の更に下の世界の話だと思う。下の下の、本当にどうしようもない世界を知って何とか生きていけることもある。そんな内容でした。

中卒で父親が性犯罪者、友と呼べるものはおらず人足で日々食いつないでいく貫太。普通に考えたらお先真っ暗な状況でも、どこかで捨てられない男としての矜持が、生きるために彼を突き動かしているよう。貫太が世間の見方を先鋭にして同じ人足や周囲の人間をどこか見下しているのは、自分が他の奴よりも暗い過去を持ち合わせているということが唯一他と差別できる強さでもあるからであろう。
西村氏と友となるのはご免こうむりたいが、小説の中でならもっと見てみたいと思わせる魅力的な人物だと思った。
個人的には表題作より、二編目の話の方が、新潮社の編集者との確執や売れる前の作家の苦悩をありありと描いていて、最後に酒をあおるクライマックスは感動すら覚え、芥川賞を獲った後の西村氏の変化は是非小説で読んでみたいと思わせる良作だった。

このような下らないものが芥川賞とは情けなくて。勿論最近の受賞作は殆どそうですが。芥川さんが泣いている。

期待してた訳じゃなく、最近のぼんやりしたもやっとした小説に飽きて、読んでみて、実体感？と言う言葉は変かもしれないけど、特別でもなく、独特でもなく、主人公の心情の実体が鉛筆書き、それも強く一文字一文字押し付けるように書いたような、今、何処にもないような作品で、凄く自然に入ってきた。
19才の貫多と中年になった貫多の対称のような本の構成も良かった‼

石原慎太郎氏に気に入られただけはある。解説が彼である。氏が言うように、貧乏の壮絶さの中に楽しさがあり、快楽がある。それが金を手に入れるようになって壊れてくる事の危惧は分からないでもない。
全160pちょっとだが、中卒だから、普通ではない生活を送ってきたから…。コンプレックスを感じながらも、常に罵倒することは忘れない。主人公は面白いといえる。登場人物は片手で数えるほど。著者の人生のある意味説明書になる。ただ、伝記にはなりえない構成さと勢い。

著者のビジュアルが気になって読んでみた。
なんかよくわからなかった。
（2011年に読んだときの感想です。）

芥川賞作品でも、本はやっぱり読まないで、積んどく。いつか、読みたいです。

産後、育休中にうつ状態が続く中、子どもが寝ているすきに読みました。
主人公のどうしようもなさにほくそ笑み、特に主人公と（いわゆる）リア充カップルとの飲みの場面は痛快でした。

産後うつで、毎日気が滅入り、仕事も出来ず、自分は社会の中でなんの役にも立ってないんじゃないかとウジウジ思い悩んでいたのですが、この主人公と比べたら全然マシだとつくづく思い、元気づけられました。

こういう感じ方がいいことなのか、正直わからないのですが、実体験で、本当に読んで救われた作品です。

自分の周りにはいない人だけど、劣等感の塊ではなくても、みんな大なり小なり劣等感に苛まれる。そんな自分でもよりよく生きたい楽しくいたい。
それらの思いが痛いほど伝わって来ました。

ミステリやSFや歴史ものが好きなので面白いものをと思っての読書だが、私小説というジャンルは果たして読んで面白いのか以前から疑問でした。自分のことを土台にして書いた小説だから主人公＝作家なのかもしれないが、必ずしもイコールではない創作の部分があるではないか、面白く読んでもらうために少し人格をゆがめたり強調したりすることもあるのではないかと思う。つまり貫多≠寛太、それは当たり前だと言われてしまえばそれまでだが、それならば創作としての私小説を何故読むのか。大学受験予備校の講師に某大学の英文学教授がいて、英文学サマセット・モームだったか、その解説の中で自分自身の人生をそのまま嘘偽りなく文章に出来ればそれは大作になるだろうというようなことを語っていた。それが私小説というものなのかなと考えている。前置きが長くなったが、苦役列車という小説は貫多が15歳という年齢で日雇い仕事でひとりで生活しなくてはならなくたった頃から、小説を書くことを生甲斐に文学賞の受賞を夢に見ている、正しく作家自身のストーリーであろう。学歴もなく立派な親もなく友達もなく孤独に耐えて、酒で紛らし、貧乏な青年が小説の如く小説家になったのであれば喝采に吝かでない。文章は滔々と喋るが如く胸の内を晒し読者の胸を打つものがある（但し共感ではない）。しかし学がない割には普段使われないような難しい漢字がよく出てくる。読書から独学で学んだのだろうか。貧乏で孤独が売りのこの私小説は、芥川賞受賞で有名になりお金持ちになって、孤独でもなくなったら、今後どのような小説を書くのか興味深いところである。この作者の作品はこれが最初で、他の作品も読んでみたい気持ちはあるのだが、ミステリものが控えているので、今度いつになるかわからない。

著者はTVに出演した時のコメントが面白くて、それを機に著者の作品や著者の尊敬する藤澤清造の作品を読み始めたが、芥川賞作品はつまらないと早合点して後回しになっていた。というのも、文筆家の小谷野敦氏（「母子寮前」で第144回芥川賞候補になり、西村氏と賞を競った）が「芥川賞を受賞する作品は概してつまらない」と述べていたからなんだが、実際読むとこれが面白い。独特の文体にユーモアがあって、ニヤニヤしながら読み進めてしまった。選考会でこの作品を強く推した石原慎太郎のあとがきもいい。

読みやすくて1時間ちょっとで読めました。

主人公があまりにもクズ過ぎて(笑)、
こんなクズでも生きていていいのなら
自分なんて胸を張って堂々と生きていいじゃないかと自信がつきます。

西村賢太氏は文学の可能性を広げた鬼才ですね。

私小説とわかってかったけれど、ちょっとうまいブログ・・・かな。

シモネタがしつこい。

１９歳、男。人間としての最底辺の生活を中卒以降送ってきた貫多は人足の日当５５００円のみを当てにしてその日暮らしを続ける。
このような生活を昭和の時代に、どのくらいの人がおくっているのかは私にはわからないが、その時代を生きるとてつもないエネルギーは現代にないものだと思う。
本書を映画と合わせて観ると面白い。

この本で大きな賞を受賞をする西村賢太の魂を感じた。

2017.3.8　読了２８冊目

受賞後のインタビューが面白かったので読んでみたかった本です。最初からの７割程は１９歳の主人公の自堕落でどうしようもない日々の話。後半はいきなり４０代に飛んで他人の成功を妬みつつ、見返してやろうともがく日々の話かな？
ただ、ちょっと考えてみるとこの主人公、うだつが上がらない落伍者の体を装っているが、中卒の日雇い労働者が漠然と夢見てた小説家になり、まがりなりにもそれで食っていってる。これって相当の成功ではない？おまけに受賞候補者にもなっている。小説家になりたいのになれない人がいる中、この人は才能と運をもっていたのです。これに気づくとちょっと冷めます。
まあそれは置いといて、この小説は人間のいやらしい負の面を描きたかったのだろうか？私は飛んでしまった小説家になるまでの心の変化や、そのきっかけなども書いてほしかったです。

ここまでの情報と「物語世界においでよ」が「両親の真意」だという事から苦役が存在する真相は何なのかが解明可能なのだ
これは「この世界より物語世界のほうがいいよね」へと「誘導」するのが狙いの措置にしか過ぎず
「人々に対し苦役をかす人物」もまた「物語世界の住人」だということが判明するのである
つまり「ヒトラーが圧政を行った」の真相も「ヒトラーは物語世界の住人」だからだということが判明するのである
言い換えれば「相対性理論」とは「ヒトラーは物語世界の住人だという事にアインシュタイン博士は気づいた」を意味する図式なのである
これは「アインシュタイン博士はこの世界の住人」だという事を意味する図式であり
つまり「物語の世界の住人は物語の世界の住人らしくこの世界の住人に対し服従だけしていればいいんですよ」が
「アインシュタイン博士の真意」を意味する文章こそ「相対性理論」だと言う事が判明するのである
つまり「アインシュタイン博士はヒトラーに打ち勝った」を「拒絶」する学会関係者もまた「物語世界の住人」だと言う事が判明するのである
言い換えれば改造手術とは「物語世界の住人を対象とした手術」であり
「物語の世界の住人は服従だけする存在」を体現した姿こそ「人間の体は金属でできている」だと言う事が判明するのである
さらにいうと「慈しみの心で接しましょう」を「物語世界の住人」に対し訴えかけている事から
「物語の世界の住人はこの世界の住人に対し無償奉仕する存在でなければなりません」こそ「アインシュタイン博士の真意」だと言う事が判明するのである
さらにいうと「駄目な奴」も実は物語世界の住人だということから
「駄目な奴にとってのこの世界で暮らすとはこういうものです、だから物語世界に戻りましょうね皆さん」を「駄目じゃない物語世界の住人」に対し訴えかける事こそ
「手術を受ける以前よりも運動能力が劣る」という改造手術の「仕様」だと言う事が判明するのである
言い換えれば「作家と役者には近親相姦の経験がある」とは
「パパとママと性行為したいよ」という「物語世界の住人の願い」に対し作家と役者の両親が「答えた」だけの話だと言う事が判明するのである
そして「作家と役者と通常の受け手と編集は物語世界の住人」および「作家と役者と編集はもめている」の２点から
「物語世界の住人の自作自演により物語世界の住人自身が苦しむ行為」こそ苦役の正体だと言う事が判明するのである
つまり「この世界より物語世界のほうがいいよね」を訴えかける行為こそ苦役の正体を意味する図式なのである
言い換えれば「何をしたところでありますねそんな話にしかならない」とは
「この世界より物語世界のほうがいいよね」が「機能不全」に陥る事を意味する図式であり
「物語の世界の住人は物語の世界の住人らしく物語の世界で暮らしていればいいんです」
及び「この世界の住人が物語の世界で暮らしてはいけないんです」を「確定」させる事を意味する図式であり
一歩のいう「最悪の事態」そのものだと言う事が判明するのである
つまり「相対性理論」と「改造手術」とは「物語世界の住人の行動パターン」が何なのかをアインシュタイン博士は「特定」した事を意味する代物であり
「やはり物語世界の住人に出来るのは機械的作業と機会反応だけでした」の「証拠」を意味する代物なのである
そして「最悪の事態」を促す装置こそ「テレビゲーム」だと言う事が判明する図式なのである
つまり「物語世界へとおいでよ」こそ苦役をかす真相を意味する図式なのである