わたしを離さないで

純粋な文学作品としては良かったと思います。 限りある人生を比喩した作品であり、「芥川龍之介：トロッコ」の構成に似ています。 今様には、下記の事柄が気になりました。 １）IPS細胞による再生医療が可能になりつつありますので、A.C.クラーク氏のごとく、近未来版をお願いしたいです。 ２）原書での確認は行っていませんが、最後の部分の「読心術」は「読唇術」の間違いではないかと思います。 ３）全体に直訳的です。 日本の標準的な日常表現（フレイズ？）に置き換えてもよかったのでは？ 以上です。

もっと医学的な事や登場人物の内面を深く書いてあるのかと期待してました。 性的描写が多く、思春期の子どもに読ませられないと思い、残念でした。

文章の質が良く、心理描写も繊細で、文学作品としては高水準にある小説だと思います。 しかし物語の中で、主人公たちがさほど大きな抵抗もなく、悲惨な運命を受け入れてしまう姿に共感できませんでした。 個人的に、従順な人の物語を読むのが好きでなく、厳しい運命に直面したら、それに立ち向かう人の物語が好きなのです。 ☆3にしましたが、あくまで個人的な好みによる物語性への評価であって、作品の質が低い、と言いたいわけではありません。 読む人を選ぶ小説だと思うので、名作だという評判だけを聞いて手に取ると、後悔する人もいるだろうと思います。

テレビで見て是非にと思い読んで見ました。 内容は外国設定なんですがテレビの内容と極端に変わらないのでわかりやすいかな。

内容にはがっかり。 映画『ガタカ』『アイランド』のような、「脱出」がない。 ＴＶドラマ『ウロボロス　この愛こそ正義』のような「逸脱」もない。 設定が、上記三作品ととても似ている。 主人公３人は、逃げ出しもせず、暴れもせず、黙って他人に決められた 運命を受け入れるのみ。 「それでいいのかよ！」「ふざけんなよ！」と言いたい。 かっこ悪くても逃げ延びて、どこかの店で皿洗うとか、泥棒一味に入れてもらうとか そういう展開ないの？ ドラマがない。 人生と戦えよ。 浅田次郎さんの『天切り松・闇語り』シリーズの方が、ずっといいです。

内容にはがっかり。 映画『ガタカ』『アイランド』のような、「脱出」がない。 ＴＶドラマ『ウロボロス　この愛こそ正義』のような「逸脱」もない。 設定が、上記三作品ととても似ている。 主人公３人は、逃げ出しもせず、暴れもせず、黙って他人に決められた 運命を受け入れるのみ。 「それでいいのかよ！」「ふざけんなよ！」と言いたい。 かっこ悪くても逃げ延びて、どこかの店で皿洗うとか、泥棒一味に入れてもらうとか そういう展開ないの？ ドラマがない。 人生と戦えよ。 浅田次郎さんの『天切り松・闇語り』シリーズの方が、ずっといいです。

人間が真空から生まれ育ち、無のままに生死するのでないとするならば、わたしたちにはなにが残されるのか。
この物語の主人公、キャシー、トミー、ルースに限って言えば、三人には抱きとめて離れない子供時代の大切な思い出、「記憶」があった。幼い頃にともに過ごした寄宿学校での時間、大人たちに注意深く保護され守られた安全な世界のなかで交わした、友情、愛情、赦し。時間を経て大人となってそれらを思い返すとき、思い返されるとき、記憶は過去の正確な情報としてではなく、決して存在しない理想的な記憶、ノスタルジアとして立ち顕われる。

著者はある対談番組で、記憶とは「死に対する部分的な勝利、死に対する慰め」だと語っていた。大人たちに保護された安全な世界の外では、例えば否定することのできない自らの死も、例えばかけがえのない「あなた」の死も隠し難い。保護された世界に描いた虹色の夢も水泡に帰す。そんな世界をこれまでもこれからもたった一人で歩まなければならないとき、時間を経過した記憶が、ふと、子供時代の理想的な世界を映写してくれ、世界の手触りをやさしくしてくれる。イシグロは語る。「大人へと成長する過程で子供たちはある種の失望感を覚えるのではないでしょうか。世界がやさしい場所だという記憶がまだ残っているのですから。ノスタルジアは決して存在しない理想的な記憶なのです」と。

死に抱かれた困難な世界を生きるなかでも、記憶を離さないで、理想の世界を。そこには、友情も愛情も赦しも、確かに、ある。ともすれば、物語全体が悲しいようなそんな感じも受けてしまうストーリーには、人生には、ささやかな、本当にささやかな慰めが残されている。

テレビでもやるみたいですが、たのしみです。 ２１世紀の文学としてこれからもいろいろな形で表現されて欲しい内容です。 演劇、映画、そして日本の連続ドラマ、人間て何だろう、、こうした疑問をさらに深め裏作品です。

あらすじで分かることですが、切ない小説です。 なので、そういう系統が苦手な方にはオススメしない…という訳ではなく、万人に進めたい小説です。 とにかく描写が緻密なんです。 キャラクターや人間関係は元より、主人公が育った施設のルールや日常の風景… フィクションであることを忘れそうになる程、物語の中に入り込ませてくれます。 また、最序盤から一般的な使い方では無さそうな「提供」という言葉が出てきて、 その意味を説明されずに話が進みます。 それを知りたくてページを繰っていくと、どんどん謎が増えていき、そこでも引きこませる構造になっています。

『日の名残り』で英国文学の最高のブッカー賞（1989年）を受賞したカズオ・イシグロが2005年に発表した第六作目の長編で、世界的なベストセラー。2006年に邦訳出版、2008年に文庫化。
2010年に英国で映画化され、2014年には日本で舞台化、2016年1月からTBSテレビでTVドラマ化される。
本作品は、ヘールシャムで子供時代を送った主人公・キャシーらの出生に隠された秘密が、iPS細胞の発見などの生命科学の目覚ましい進歩により空想の世界の話ではなくなり、かつその倫理問題が大きくクローズアップされるテーマであるために、イシグロ氏がそこに込めたメッセージは何なのかを、読中も読後も深く考えさせられるものであった。
しかし、読後しばらくして目にしたイシグロ氏のインタビューによれば、本作品は、普通の人間が辿る運命をメタファーを使って象徴的に表現したものなのだという。ヘールシャムの閉ざされた世界は、外界で起きていることの多くが理解できないという子供時代のメタファーであり、主人公たちが逃げることなく短い運命を受け入れていく展開は、実際に多くの人間が自分に与えられた運命を受け入れているという、イシグロ氏の感じている世界観のメタファーなのである。そして、そうした世界の中でも、愛は死の恐怖を相殺できるほど強力な力になることを、合わせて描いているのだ。イシグロ氏は、この最大の仕掛けを思いついたのは、本作品を書く試みを始めて暫く経ってからだったとも語っている。
確かに、『日の名残り』の主人公である執事のスティーブンスも、与えられた運命を実直に生きた、イシグロ氏の世界観の中の典型的な人物であった。
隠されたモチーフと、イシグロ氏の持ち味である抑揚を抑えた淡々とした文章が相俟って、全篇を重たい雰囲気が覆っており、好みの分かれる作品かもしれない。
（2013年4月了）

人間が真空から生まれ育ち、無のままに生死するのでないとするならば、わたしたちにはなにが残されるのか。
この物語の主人公、キャシー、トミー、ルースに限って言えば、三人には抱きとめて離れない子供時代の大切な思い出、「記憶」があった。幼い頃にともに過ごした寄宿学校での時間、大人たちに注意深く保護され守られた安全な世界のなかで交わした、友情、愛情、赦し。時間を経て大人となってそれらを思い返すとき、思い返されるとき、記憶は過去の正確な情報としてではなく、決して存在しない理想的な記憶、ノスタルジアとして立ち顕われる。

著者はある対談番組で、記憶とは「死に対する部分的な勝利、死に対する慰め」だと語っていた。大人たちに保護された安全な世界の外では、例えば否定することのできない自らの死も、例えばかけがえのない「あなた」の死も隠し難い。保護された世界に描いた虹色の夢も水泡に帰す。そんな世界をこれまでもこれからもたった一人で歩まなければならないとき、時間を経過した記憶が、ふと、子供時代の理想的な世界を映写してくれ、世界の手触りをやさしくしてくれる。イシグロは語る。「大人へと成長する過程で子供たちはある種の失望感を覚えるのではないでしょうか。世界がやさしい場所だという記憶がまだ残っているのですから。ノスタルジアは決して存在しない理想的な記憶なのです」と。

死に抱かれた困難な世界を生きるなかでも、記憶を離さないで、理想の世界を。そこには、友情も愛情も赦しも、確かに、ある。ともすれば、物語全体が悲しいようなそんな感じも受けてしまうストーリーには、人生には、ささやかな、本当にささやかな慰めが残されている。

テレビでもやるみたいですが、たのしみです。 ２１世紀の文学としてこれからもいろいろな形で表現されて欲しい内容です。 演劇、映画、そして日本の連続ドラマ、人間て何だろう、、こうした疑問をさらに深め裏作品です。

あらすじで分かることですが、切ない小説です。 なので、そういう系統が苦手な方にはオススメしない…という訳ではなく、万人に進めたい小説です。 とにかく描写が緻密なんです。 キャラクターや人間関係は元より、主人公が育った施設のルールや日常の風景… フィクションであることを忘れそうになる程、物語の中に入り込ませてくれます。 また、最序盤から一般的な使い方では無さそうな「提供」という言葉が出てきて、 その意味を説明されずに話が進みます。 それを知りたくてページを繰っていくと、どんどん謎が増えていき、そこでも引きこませる構造になっています。

『日の名残り』で英国文学の最高のブッカー賞（1989年）を受賞したカズオ・イシグロが2005年に発表した第六作目の長編で、世界的なベストセラー。2006年に邦訳出版、2008年に文庫化。
2010年に英国で映画化され、2014年には日本で舞台化、2016年1月からTBSテレビでTVドラマ化される。
本作品は、ヘールシャムで子供時代を送った主人公・キャシーらの出生に隠された秘密が、iPS細胞の発見などの生命科学の目覚ましい進歩により空想の世界の話ではなくなり、かつその倫理問題が大きくクローズアップされるテーマであるために、イシグロ氏がそこに込めたメッセージは何なのかを、読中も読後も深く考えさせられるものであった。
しかし、読後しばらくして目にしたイシグロ氏のインタビューによれば、本作品は、普通の人間が辿る運命をメタファーを使って象徴的に表現したものなのだという。ヘールシャムの閉ざされた世界は、外界で起きていることの多くが理解できないという子供時代のメタファーであり、主人公たちが逃げることなく短い運命を受け入れていく展開は、実際に多くの人間が自分に与えられた運命を受け入れているという、イシグロ氏の感じている世界観のメタファーなのである。そして、そうした世界の中でも、愛は死の恐怖を相殺できるほど強力な力になることを、合わせて描いているのだ。イシグロ氏は、この最大の仕掛けを思いついたのは、本作品を書く試みを始めて暫く経ってからだったとも語っている。
確かに、『日の名残り』の主人公である執事のスティーブンスも、与えられた運命を実直に生きた、イシグロ氏の世界観の中の典型的な人物であった。
隠されたモチーフと、イシグロ氏の持ち味である抑揚を抑えた淡々とした文章が相俟って、全篇を重たい雰囲気が覆っており、好みの分かれる作品かもしれない。
（2013年4月了）

ネタバレ注意

世界的には高い評価を受けている本作。
物語の根幹を成すSF設定の粗さについては、特段の不満はない。
ただ、わたしにはどうしても、ある違和感が絶えず付きまとい、登場人物らの行動に納得できなかった。

なぜこの作品世界における提供者は、臓器提供の義務から逃げ出さないのか？

主人公たちが育った施設の提供者たちは教育を受けているから、逃亡するだけの知恵はあり、
また厳密な監視体制もなく、逃亡は困難でない（ように描写されている）。

作者はどこかのインタビューで『逃亡』はあえて物語に盛り込まなかったと言っていたが、
それなら物語中で、提供者らが逃亡できない制約や、
主人公らが逃亡という選択を思いつかないようにする環境設定、
主人公らが逃亡という選択肢に気づくが、何らかの事情で逃亡を諦めるに至る描写を入れるべきであろう。

良質な悲劇とは、登場人物らが、舞台から降りられない状況で初めて、良質の悲劇たりえる。
提供者という言葉が臓器提供者を示していることに早々に気づいた後、
いつその悲劇的運命から主人公が逃れない or 逃れられない理由が語られるのか心待ちにしていたが、何もなかった。

主人公らが淡々と過酷な運命を受け入れる描写が、
『抑制の利いた文章』と評されているようだが、
わたしには、作者の舞台設定や描写の甘さによって、
主人公らに人間性が欠落してしまっていることの、極めて好意的な解釈であるように感じられる。

ネタバレ注意

世界的には高い評価を受けている本作。
物語の根幹を成すSF設定の粗さについては、特段の不満はない。
ただ、わたしにはどうしても、ある違和感が絶えず付きまとい、登場人物らの行動に納得できなかった。

なぜこの作品世界における提供者は、臓器提供の義務から逃げ出さないのか？

主人公たちが育った施設の提供者たちは教育を受けているから、逃亡するだけの知恵はあり、
また厳密な監視体制もなく、逃亡は困難でない（ように描写されている）。

作者はどこかのインタビューで『逃亡』はあえて物語に盛り込まなかったと言っていたが、
それなら物語中で、提供者らが逃亡できない制約や、
主人公らが逃亡という選択を思いつかないようにする環境設定、
主人公らが逃亡という選択肢に気づくが、何らかの事情で逃亡を諦めるに至る描写を入れるべきであろう。

良質な悲劇とは、登場人物らが、舞台から降りられない状況で初めて、良質の悲劇たりえる。
提供者という言葉が臓器提供者を示していることに早々に気づいた後、
いつその悲劇的運命から主人公が逃れない or 逃れられない理由が語られるのか心待ちにしていたが、何もなかった。

主人公らが淡々と過酷な運命を受け入れる描写が、
『抑制の利いた文章』と評されているようだが、
わたしには、作者の舞台設定や描写の甘さによって、
主人公らに人間性が欠落してしまっていることの、極めて好意的な解釈であるように感じられる。

TVでドラマ化されると聞いて、ある休日の午後、一気に読みました。
本を閉じ、とても感想を書ける気がしなかったので、暗くなっていましたが散歩に出かけました。
そしてたどり着いた答えがこれ。本作に描かれるのは、
「逃れられない運命の中でどう生きるか」
誰もが思春期に、自分の運命が他の人とは違っていることに気が付く。思春期の心の動きが繊細に描かれます。運命は自分の力でどうにでもできるという考えもあるでしょう。
しかし、本作で語られる運命は、どんなに努力をしても逃れられないものです。
人間として生きる運命、必ず死を迎える運命は決して変えられません。私たちは、その所与の条件の中で生きるしかありません。主人公たちは、私たちとは少し違う運命の中で懸命に生きます。逃げればよいではないかと思うかもしれませんが、それは私たちが人間とは違う生き方をすることを望むのと同じように、見果てぬ夢なのです。例えば、自分がライオンであれば、ライオンとして生きるしかありません。そう理解したとき、以下の言葉が心に沁みます。

（p.415）古い病気に新しい治療法が見つかる。すばらしい。でも、無慈悲で、残酷な世界でもある。（中略）心の中では消えつつある世界だとわかっているのに、それを抱き締めて、離さないで、離さないでと懇願している。

自分とは違う逃れられない運命を背負って生きる人がいる。その人たちに寄り添うやさしさを失ってはなりません。
しかし、運命を逃れられないという点で、ここに描かれた主人公たちと私たちに違いはありません。
ドラマが始まるまでに読むことを薦めます。

TVでドラマ化されると聞いて、ある休日の午後、一気に読みました。
本を閉じ、とても感想を書ける気がしなかったので、暗くなっていましたが散歩に出かけました。
そしてたどり着いた答えがこれ。本作に描かれるのは、
「逃れられない運命の中でどう生きるか」
誰もが思春期に、自分の運命が他の人とは違っていることに気が付く。思春期の心の動きが繊細に描かれます。運命は自分の力でどうにでもできるという考えもあるでしょう。
しかし、本作で語られる運命は、どんなに努力をしても逃れられないものです。
人間として生きる運命、必ず死を迎える運命は決して変えられません。私たちは、その所与の条件の中で生きるしかありません。主人公たちは、私たちとは少し違う運命の中で懸命に生きます。逃げればよいではないかと思うかもしれませんが、それは私たちが人間とは違う生き方をすることを望むのと同じように、見果てぬ夢なのです。例えば、自分がライオンであれば、ライオンとして生きるしかありません。そう理解したとき、以下の言葉が心に沁みます。

（p.415）古い病気に新しい治療法が見つかる。すばらしい。でも、無慈悲で、残酷な世界でもある。（中略）心の中では消えつつある世界だとわかっているのに、それを抱き締めて、離さないで、離さないでと懇願している。

自分とは違う逃れられない運命を背負って生きる人がいる。その人たちに寄り添うやさしさを失ってはなりません。
しかし、運命を逃れられないという点で、ここに描かれた主人公たちと私たちに違いはありません。
ドラマが始まるまでに読むことを薦めます。

ネタバレになります 病人にパーツをあげる為だけに 生きている子供たち 健康な臓器を与えて、 病人からの臓器を移植される 死ぬまで繰り返される ここが分からない、不健康な臓器を 移植されたら、他の健康な臓器も不健康に なると思うのだが この手術が可能になる 免疫を抑える薬が凄い

ネタバレになります 病人にパーツをあげる為だけに 生きている子供たち 健康な臓器を与えて、 病人からの臓器を移植される 死ぬまで繰り返される ここが分からない、不健康な臓器を 移植されたら、他の健康な臓器も不健康に なると思うのだが この手術が可能になる 免疫を抑える薬が凄い