世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド

自分が自分である所以とは何かを考えさせられる、非常に深い物語。「私」は心に他人には踏み込めない「壁」を抱えた人間。その「壁」の中には「街」がありもう一人の「私」はその街に暮らしている。つまり壁の中の街は主人公の自我を象徴している。人間は「心」があるから悩み、憎み、苦しむけれど、「心」があるからこそ幸せや喜びを感じることができる。でも一体「心」とはなんなのか？自分の「心」はどこにあるのか？そんな答えの出ない疑問を投げかけ続ける、哲学的な物語。村上作品の中でもっとも骨太な作品だと思う。

朝から鉛色のよどんだ空村上春樹の「世界の終わりとハードボイルドワンダーランド」の中の｢世界の終わり」塀に囲まれた場所から眺める空のようだ「ハードボイルドワンダーランド」ではシャッフリングするためのパスワードに使われる｢世界の終わり」は何を意味するのだろうか

面白いです。結局僕と私がなんだったのか最後のほうでわかります。「やみくろ」とか意外と楽しませてもらいましたね。でも、少しわからない専門用語があったような気がします。

　「世界の終り」「ハードボイルドワンダーランド」といった二つの物語が描かれているこの本。読んでみる価値はある。　通常、自閉は悪いものだ、早く社会復帰せねばならない、とされているがどうだろうか？「社会が正しい」という証明は誰にもできないだろうし、したところでほとんど意味は無いようにおもう。かといって「自分が正しい」これを証明するのも不可能だろうし、現実問題として生きていくためには社会と共に無くてはならないケースが多い。結局、正しかろうと、そうでなかろうと人は社会に受け入れられなくてはならないのは確かだろう。如何に自分が社会に会わないと感じても、どんなに自分にとって社会が理不尽であると感じても．．．　この物語で主人公の選ぶ選択は現実的ではないのかもしれない。だからこそ私はこの物語に憧憬の念を抱くのかもしれない。

「世界の終り」と「ハードボイルド・ワンダーランド」のまったく別々の地点から始まる２つの世界が交互に折り合いながら進んでいく、村上さんの作品のなかでとても評判のいい小説です。　このそれぞれの主人公が導く結末の捉え方が人によってまったく異なるという、読み終えたあとに腕を組んでうなってしまうタイプの小説であると思います。　読みやすい文章だけれど長いし象徴的な小道具が多用されているので、世界に浸りきれず頭のなかに「？」が出たまま終わってしまう人も多いかもしれません。　でもこの世界をそのまま受け入れることができたのなら、結末も含めこの世界を何度でも反芻してしまいたくなる不思議な力をこの小説は持っています。読み返さなくても思い返すだけでも。もちろん読み返したほうがいいのだとは思いますけれど。　もしかしたら村上さんは「シャッフリング」を行うことと小説を書くことは同じように捉えているのかもしれない。そしてぼくは「ピッチカート」という表記よりも「ピチカート」という表記のほうが好みです。まあどちらにしろ勝手な意見なのですけれど。でも「イワン」より「イヴァン」のほうが好きです。あ、これは下巻か。

数ある村上作品を読んできましたが、この作品が一番ファンタジーですね。現実離れしているというか、登場人物全員に名前が与えられてないことからもそれが分かります。この作品では、体と影（心）、表層意識と核、街と森という対立する事象を通して物事のニ重性を描いていると感じます。体と影を切り裂く。体の立場から見たことと影の立場から見たこと、それらをもう一度綴じ合わすことで本質が見える、みたいな。〈世界の終わり〉のほうのストーリーは映画『千と千尋の～』に似てる？と思いました。〈ハードボイルド～〉はすごいＳＦで映画のマトリックスを観ているようでした。この作家の想像力にはつくづく感服です。村上作品の多くは『アジール』について描いていると思います。自分にとってのアジールを作り、守ること。そしてそのアジールに引き込まれないこと。これがこの作家のメッセージだと思います。

パラレルに進行する２つの物語が決して完全に混じり合うことなく、しかし、お互いに影響を与えながら進行していく。それは、たとえば音楽のよう、さまざまな楽器の音色がお互いに影響しながらでも決して混じり合うことはない。それでいて、完成したイメージを聴く者に与えてくれる。さらに、作品中に出てくる様々な小説、映画、音楽、料理、、、それぞれのイメージが刺激となり、重なりあい、作品にさらなる深みを与えている。ちょっとスノッブで鼻持ちならない感もありますが、読者を「村上ワールド」にぐいぐいと引き込んでいく力量はすばらしい。眠れない夜には、好きな音楽でも聴きながら、重層的でどこまでも奥の深い村上ワールドに浸ってみるのも良いかもしれません。

私は中学三年生のときこれを読みました。そのときは何かに取り憑かれたかのように一晩で読みきったのですが、いつまでたってもその余韻は私の中に残り続けました。あれからたくさんのときが過ぎましたが、今でも時々強い衝動が私を襲います。そんなときにはゆっくりこの本を読むようにしています。いい意味でも悪い意味でも、この本は私にとって大きな意味を持つように感じられます。目を閉じると影のない世界が浮かんできます。

私が一番好きな小説が、この本です。まったくもって面白い！村上春樹さんは天才です！私が思うに、村上春樹氏の最高傑作！２つのストーリーが同時進行で進んでいき、やがて繋がりが見えてきます。その繋がり方をとてもきれいに、そして繊細に村上春樹氏は書いています。どうして「ノルウェイの森」といい、これといい村上春樹氏はこんなにも繊細かつきれいな表現で書くことができるのでしょう・・・。もう、これ以上は書きません。他のレビューを見ても星５が連発させてるように、惹きこまれるということ。とにかくお勧めです。是非読んでみてください。

「ノルウェイの森」がバカ売れした頃、ベストセラーにはソッポを向き、どうせ女子供の読む本と村上春樹を無視していました。７年ほど前、仕事で追い詰められていた私に、ある女の子が「ノルウェイの森」をそっと手渡してくれました。いきなり、はまってしまい、順番に村上春樹を読み漁りました。「やれやれ」という言葉が僕に大きな癒しを与えてくれました。多くの男性村上春樹読者がそうであるように、この「世界の終わり...」が私のベストです。ゆったりとした展開から、後半のジェットコースターのような展開。精神的に疲れたとき、時々読み直しています。

「くるくるくるくると坂をどこまでもどこまでも転げ落ちていくよう」な不思議な読書感覚は他の村上作品同様です。思わず先を読まずにはいられないおもしろさがあるということです。ただ主人公である「僕」が「何か」を「求め」て「不思議な世界」を「旅」するという展開は、村上作品の多くに共通するスタイルであり、この作品も同じなので、そういう捉え方をしてしまうと、やや新鮮味がないかなという気はします。逆にいうと、村上作品に触れたことがない方は、一つの典型として、本書から入ってみるのもいいかもしれません。ちなみに、一番初めに述べた不思議な読書感覚は、中盤から後半になって感じられるようになってくるので、最初はちょっと我慢が必要かもしれないです。

とりあえず村上春樹さんの小説は長編、短編とも全て読んだと思います。その中でも一番好きな作品です。村上作品では「ノルウェーの森」や「羊をめぐる冒険」の方が知名度あると思いますが、この作品は一番のお勧めです。上下巻で圧倒的なボリュームですが、ついつい続きが気になって一気に読めてしまいます。ふたつの違う物語が同時進行して最後には･･･。当時この手法はとても新鮮でした。１５年位前に単行本で読んで、最近文庫本で読みました。また機会があったら読み返したくなります。８０年代の作品ですが、時代が変わってもいつまでも古さを感じさせないと思います。「村上春樹はちょっと苦手･･･」という人にもお勧めできます。

最初はちょっぴりワケワカメ(死語)でしたが、あとからクるね。こう、何と言うか、「がっつーん!」じゃなくて、じわじわと「くーっ!!!」って感じです。

村上春樹は頭で考えたことを全部書いているのではないか？と思いながら読んでいます。こう書くと、とても個人的な内容なのではなか？と思われるかもしれないですが、不思議とそれを受け入れて読み、止まらなくなります。彼のそんなところが嫌いなのに好きなのかも。もう10年以上不思議と折に触れて読み返してしまいます。2つのストーリーが交互に展開するという冒険的な試み、それが最後にどう結びつくのか、接点を見つけると単純にドキドキします。思いつきで書いてるんじゃない？と思ってしまうような、何気なく交わされる会話や思考が、三次元的に自分の中に広がるような瞬間があります。それに惹かれて、ずっと手放せないでいるのかも。

日本文学の金字塔の一つ。現実（？）の世界を生きるエンジニア的職業の男と幻想の都で動物の頭骨の夢を読み続ける男。この二層構造がそれぞれ徐々に立体感を高め、最後には・・。見事な着想とその構成。圧倒的なストーリテリング術。この作品の完成度を到達させた著者の技量は本当に賞賛。純文学とは「深刻さがつづられるだけのつまらないもの」、と思われがちだが、そう思っている方の認識を覆す力を持っている。『純文学なんて学校時代の国語授業でうんざり』、と感じている方にぜひ読んでほしい一冊。

「ノルウェイの森」を読んでも、「国境の南、太陽の西」を読んでも大して面白いと思えなかったが、これだけは違った。今まで読んだ全ての本の中でも間違いなく5本の指に入るし、人に勧めたくなる作品だ。私がどうしても村上作品を好きになれない要因である、女性との関係の描かれ方や、おしゃれすぎる飲食の情景でさえ、「世界の終わり」の幻想的な世界との対比によって、“日常”を構成する要素に見えてくる。そして、物語の結末。それまで、冒険活劇が繰り広げられてきた「ハードボイルドワンダーランド」の結末は、悲しくなるほど穏やかで内省的。主人公が手放さざるをえない“日常”を想ってなぜか涙が出た。もう一方の「世界の終わり」は、眠りから目覚めたような展開で、希望へとつながっていきそうな描写で終わる。絶対に、読み終わってもすぐには現実世界に戻れず、深い余韻にゆっくり浸りたくなる1冊だ。

「世界の終わり」と「ハードボイルド・ワンダーランド」。２つの世界は全く異質でありながら、２つの世界の物語は交錯していく。「世界の終わり」からみると「ハードボイルド・ワンダーランド」は魅力的であり、「ハードボイルド・ワンダーランド」からみると「世界の終わり」は魅力的である。どちらも、不完全でなにかが足りない世界。２つの夢のような世界には、現実であるかのような錯覚すら覚える。読み終えた時に、疲れとともに幸福を感じることのできる1冊である。

1つごとの章で2つのストーリーが同時進行するという革新的な手法で書かれている。現時点での村上春樹の最高傑作だと思う。何となく「メメント」を見た時の感覚に似たものを覚える読後感あり。

問題作ですね。読むと疲れますが、読んだほうがいいです。村上春樹の作品はいつも、ひとつの作品を読み終えてから次の作品を手にとる気が起こるまで時間がかかります。が、必ず次の作品を読もうという気が起こります。この作品は、読み終えてから次の作品を読もうと思うまでにかかった時間が一番長かったです。でも、次の作品を手にとったときの期待もまた最大でした。なんというか、内容についていくら説明してもそのものを読まないとわからない本だと思うので読んでください。核心を要約できない本なのです。

主人公(僕)の住むちょっと不思議な現実の世界と主人公の潜在意識の中の「世界の終わり」の二つの世界。 現実と仮想の二つの世界が少しずつ繋がりを持ちやがて二つの世界が混じりあう。 そのとき僕はひとつの決心を下さなければならない。 世界の終わりに残るのかそれとも、、