キャバレー

この本は入院中に偶然病棟の本棚で見つけ、タイトルに惹かれて読んでみたのが出会いでした。
内容を読み進めていくうちドンドン引き込まれていきました。そう、この小説には80年代の「キャバレーをはじめとしたバンドの入っているお店」や「そこにぶら下がっているヤクザ」や「そこに落ちぶれているバンドマン」や「そこから這い上がっていく才能のあるミュージシャン」の姿が『真実の姿』として描かれています。
何を隠そうこのレビューを書いている私自身もその世界の中にいて、その真実を目の当たりに見て来たからです。
実際に歌舞伎町のクラブの前では路上で「日本刀で切り殺されているヤクザ」も目撃しましたし、ヤクザの組長や若頭など上位の人物が「素人に手を出さない」事も実際に会って会話して経験しました。そして「ホンモノのヤクザが凄く感受性が高い」という事も身をもって体験しました。
このレビューを読んでいる「あなた」が「ジャズ」や「水商売」や「ヤクザ」の『真実』を知りたいと思っているのでしたら、この小説を読まれる事を『絶対』にオススメします。
何度も何度も読めます。飽きません。
そして、この著者がなぜここまで「真実」を書けたのかは「あとがき」を読まれた時に必ず納得する事をお約束します。

この本は入院中に偶然病棟の本棚で見つけ、タイトルに惹かれて読んでみたのが出会いでした。
内容を読み進めていくうちドンドン引き込まれていきました。そう、この小説には80年代の「キャバレーをはじめとしたバンドの入っているお店」や「そこにぶら下がっているヤクザ」や「そこに落ちぶれているバンドマン」や「そこから這い上がっていく才能のあるミュージシャン」の姿が『真実の姿』として描かれています。
何を隠そうこのレビューを書いている私自身もその世界の中にいて、その真実を目の当たりに見て来たからです。
実際に歌舞伎町のクラブの前では路上で「日本刀で切り殺されているヤクザ」も目撃しましたし、ヤクザの組長や若頭など上位の人物が「素人に手を出さない」事も実際に会って会話して経験しました。そして「ホンモノのヤクザが凄く感受性が高い」という事も身をもって体験しました。
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何度も何度も読めます。飽きません。
そして、この著者がなぜここまで「真実」を書けたのかは「あとがき」を読まれた時に必ず納得する事をお約束します。

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内容を読み進めていくうちドンドン引き込まれていきました。そう、この小説には80年代の「キャバレーをはじめとしたバンドの入っているお店」や「そこにぶら下がっているヤクザ」や「そこに落ちぶれているバンドマン」や「そこから這い上がっていく才能のあるミュージシャン」の姿が『真実の姿』として描かれています。
何を隠そうこのレビューを書いている私自身もその世界の中にいて、その真実を目の当たりに見て来たからです。
実際に歌舞伎町のクラブの前では路上で「日本刀で切り殺されているヤクザ」も目撃しましたし、ヤクザの組長や若頭など上位の人物が「素人に手を出さない」事も実際に会って会話して経験しました。そして「ホンモノのヤクザが凄く感受性が高い」という事も身をもって体験しました。
このレビューを読んでいる「あなた」が「ジャズ」や「水商売」や「ヤクザ」の『真実』を知りたいと思っているのでしたら、この小説を読まれる事を『絶対』にオススメします。
何度も何度も読めます。飽きません。
そして、この著者がなぜここまで「真実」を書けたのかは「あとがき」を読まれた時に必ず納得する事をお約束します。

1983年の作品の新装、限定版。懐かしさのあまり手に取りました。今読んでも古さを感じない。またリメイクで映画化しても素敵かも！

1983年の作品の新装、限定版。懐かしさのあまり手に取りました。今読んでも古さを感じない。またリメイクで映画化しても素敵かも！

1983年の作品の新装、限定版。懐かしさのあまり手に取りました。今読んでも古さを感じない。またリメイクで映画化しても素敵かも！

この本を原作とした角川映画を、恐らく20代の時に映画館でみた。それまでに、既に長く楽器を演奏してきたが、自分を表現できず、壁に突き当たり自分に失望した経験がある者として、思いのほか共感できたと記憶している。
　数十年経って、それ程期待せずに本作品を読んだ。主人公の心理描写が饒舌過ぎるのが少し鼻についたが、どうしてどうして、音楽を極めようともがく楽器奏者の、暗く苦しい気持ちを描き切っている。なぜこんな表現ができたのか、あとがきを読んで納得した。しかしながら、楽器演奏を生活の糧にしようと一時期でも考えた者以外には、この気持ちは理解できないのではとも思った。

この本を原作とした角川映画を、恐らく20代の時に映画館でみた。それまでに、既に長く楽器を演奏してきたが、自分を表現できず、壁に突き当たり自分に失望した経験がある者として、思いのほか共感できたと記憶している。
　数十年経って、それ程期待せずに本作品を読んだ。主人公の心理描写が饒舌過ぎるのが少し鼻についたが、どうしてどうして、音楽を極めようともがく楽器奏者の、暗く苦しい気持ちを描き切っている。なぜこんな表現ができたのか、あとがきを読んで納得した。しかしながら、楽器演奏を生活の糧にしようと一時期でも考えた者以外には、この気持ちは理解できないのではとも思った。

この本を原作とした角川映画を、恐らく20代の時に映画館でみた。それまでに、既に長く楽器を演奏してきたが、自分を表現できず、壁に突き当たり自分に失望した経験がある者として、思いのほか共感できたと記憶している。
　数十年経って、それ程期待せずに本作品を読んだ。主人公の心理描写が饒舌過ぎるのが少し鼻についたが、どうしてどうして、音楽を極めようともがく楽器奏者の、暗く苦しい気持ちを描き切っている。なぜこんな表現ができたのか、あとがきを読んで納得した。しかしながら、楽器演奏を生活の糧にしようと一時期でも考えた者以外には、この気持ちは理解できないのではとも思った。

この本を原作とした角川映画を、恐らく20代の時に映画館でみた。それまでに、既に長く楽器を演奏してきたが、自分を表現できず、壁に突き当たり自分に失望した経験がある者として、思いのほか共感できたと記憶している。
　数十年経って、それ程期待せずに本作品を読んだ。主人公の心理描写が饒舌過ぎるのが少し鼻についたが、どうしてどうして、音楽を極めようともがく楽器奏者の、暗く苦しい気持ちを描き切っている。なぜこんな表現ができたのか、あとがきを読んで納得した。しかしながら、楽器演奏を生活の糧にしようと一時期でも考えた者以外には、この気持ちは理解できないのではとも思った。

今西良のシリーズを読んでから、矢代俊一を知り、遡って読んだ作品です。
若いころの矢代俊一と、さまざまな事件が絡み合って、一気に読みました。
やっぱり栗本薫は引き込むのがうまい！
矢代俊一の他のシリーズを読んで、またたまに読み返すと、”矢代俊一、若かったね～、そうだったよね～！”と
母のような気持ちで読み返せます。
キャラに思い入れがなくても、物語りとしても十分楽しめますので、おすすめです。

今西良のシリーズを読んでから、矢代俊一を知り、遡って読んだ作品です。
若いころの矢代俊一と、さまざまな事件が絡み合って、一気に読みました。
やっぱり栗本薫は引き込むのがうまい！
矢代俊一の他のシリーズを読んで、またたまに読み返すと、”矢代俊一、若かったね～、そうだったよね～！”と
母のような気持ちで読み返せます。
キャラに思い入れがなくても、物語りとしても十分楽しめますので、おすすめです。

今西良のシリーズを読んでから、矢代俊一を知り、遡って読んだ作品です。
若いころの矢代俊一と、さまざまな事件が絡み合って、一気に読みました。
やっぱり栗本薫は引き込むのがうまい！
矢代俊一の他のシリーズを読んで、またたまに読み返すと、”矢代俊一、若かったね～、そうだったよね～！”と
母のような気持ちで読み返せます。
キャラに思い入れがなくても、物語りとしても十分楽しめますので、おすすめです。

今西良のシリーズを読んでから、矢代俊一を知り、遡って読んだ作品です。
若いころの矢代俊一と、さまざまな事件が絡み合って、一気に読みました。
やっぱり栗本薫は引き込むのがうまい！
矢代俊一の他のシリーズを読んで、またたまに読み返すと、”矢代俊一、若かったね～、そうだったよね～！”と
母のような気持ちで読み返せます。
キャラに思い入れがなくても、物語りとしても十分楽しめますので、おすすめです。

場末のキャバレーのサックス奏者の青年と、武闘派ヤクザの中年男の奇妙な友情と別れを描く。
　一歩間違えれば、BL作品を思われる描写が多い。
　しかし、女性が憧れる男同士の友情というイメージは、こういうものだと思う。
　また、本作は８０年代の作品であるが、ヤクザたちの描写が古臭い。まるで高倉健の映画みたいだ。
　それでも、作品が陳腐にならないのは、栗本氏が成せる業である。

場末のキャバレーのサックス奏者の青年と、武闘派ヤクザの中年男の奇妙な友情と別れを描く。
　一歩間違えれば、BL作品を思われる描写が多い。
　しかし、女性が憧れる男同士の友情というイメージは、こういうものだと思う。
　また、本作は８０年代の作品であるが、ヤクザたちの描写が古臭い。まるで高倉健の映画みたいだ。
　それでも、作品が陳腐にならないのは、栗本氏が成せる業である。

場末のキャバレーのサックス奏者の青年と、武闘派ヤクザの中年男の奇妙な友情と別れを描く。
　一歩間違えれば、BL作品を思われる描写が多い。
　しかし、女性が憧れる男同士の友情というイメージは、こういうものだと思う。
　また、本作は８０年代の作品であるが、ヤクザたちの描写が古臭い。まるで高倉健の映画みたいだ。
　それでも、作品が陳腐にならないのは、栗本氏が成せる業である。

場末のキャバレーのサックス奏者の青年と、武闘派ヤクザの中年男の奇妙な友情と別れを描く。
　一歩間違えれば、BL作品を思われる描写が多い。
　しかし、女性が憧れる男同士の友情というイメージは、こういうものだと思う。
　また、本作は８０年代の作品であるが、ヤクザたちの描写が古臭い。まるで高倉健の映画みたいだ。
　それでも、作品が陳腐にならないのは、栗本氏が成せる業である。

ここでいうキャバレーとはミュージックホールとも呼ばれていたことがあるかもしれません。
JAZZの生演奏をしています。

裏社会のことがいろいろ書かれていて、栗本薫がどうやって取材したのだろうか、単なる空想なのか不思議でした。
栗本薫と同世代なのに、自分がいかに世の中のことを知らないか怖くなりました。

ジャズについて詳しい理由は分かりました。
栗本薫が早稲田大学で，ワセダハーモニカソサイアティ（WHS)に所属していたことを本書の「あとがき」で知りました。

旦那は，演奏つながりとのこと。
本書は，当時の思いを綴ったようなものであること。

ps.
主人公の俊一は、その後何度か出てきます。
映画がどんなだったか忘れてしまったので、今度見直してみようと思っています。

ここでいうキャバレーとはミュージックホールとも呼ばれていたことがあるかもしれません。
JAZZの生演奏をしています。

裏社会のことがいろいろ書かれていて、栗本薫がどうやって取材したのだろうか、単なる空想なのか不思議でした。
栗本薫と同世代なのに、自分がいかに世の中のことを知らないか怖くなりました。

ジャズについて詳しい理由は分かりました。
栗本薫が早稲田大学で，ワセダハーモニカソサイアティ（WHS)に所属していたことを本書の「あとがき」で知りました。

旦那は，演奏つながりとのこと。
本書は，当時の思いを綴ったようなものであること。

ps.
主人公の俊一は、その後何度か出てきます。
映画がどんなだったか忘れてしまったので、今度見直してみようと思っています。